Papa Palmerino e a inspiração religiosa

Palmerino Sorgente


Uma das peças bordadas em nosso projeto - um vestido - tem como tema a religiosidade, o que faz pensar em um artista praticamente desconhecido do grande público: Palmerino Sorgente, um artesão cujo requinte equipara-se aos mais dedicados investigadores da linguagem.


Nascido na Itália em 1920, o artista mudou-se para o Canadá em 1954, depois de servir na Segunda Guerra Mundial. Casado e pai de treze filhos, Palmerino ganhava a vida como dono de pizzaria até que, em 1970, um acidente de trabalho forçou-o a uma aposentadoria prematura. Para dar vazão à hiperatividade e tirar proveito de suas habilidades técnicas, converteu uma área de sua casa num bairro proletário em Montreal em oficina de reparos eletrônicos. Tudo caminhava normalmente até o dia em que começou a ouvir vozes. Em uma das ocorrências, Nossa Senhora ordenou-lhe que tomasse para si o anúncio da fé e, a partir desse dia, dedicou-se exclusivamente a tal propósito, vindo a ganhar a alcunha de Papa Palmerino, o Papa de Montreal.

A antiga oficina transformou-se em um genuíno espaço de arte e também em refúgio, já que foram transferidos para lá cama, geladeira, dispensa e objetos pessoais do artista, agora convertido em missionário. Para atrair os visitantes dispunha placas escritas à mão em letras grandes e vermelhas, ora na calçada ora na janela de sua loja. Em pouco tempo tornou-se uma figura urbana popular.


Chapéus criados por Papa Palmerino e expostos no
American Folk Art Museum

“Rosários, cruzes e medalhas; frascos de água benta, imagens de santos, santuários e pingentes se tornaram a matéria bruta para uma idiossincrática e intensa produção artística, em funcionamento 24 horas por dia. Com movimentos confiantes e equipado com uma lente de aumento e pinças, Sorgente fez o design de ricas vestimentas desde chapéus de cardeal, tiaras, e coroas, todas moldadas para sua cabeça, a roupas cerimoniais, anéis elaborados, amuletos, pingentes para chaveiros, e pequenos e ornamentados cartões de memória com orações.” *


Todos os outros materiais utilizados eram novos, preferencialmente os que oferecessem algum tipo de brilho – lantejoulas, miçangas, pedras preciosas, glitter, objetos metálicos, tecidos e fitas – ou que fossem vermelho-sangue: “Cristo vestia vermelho quando foi condenado à morte”.** O efeito pretendido por Sorgente era fazer circular a mensagem de paz e amor de Deus, facilitar o acesso ao divino e encorajar a devoção.

Papa Palmerino em sua loja, em 1999


Mesmo depois do incêndio ocorrido em 2000 em que perdeu tudo, o artista continuou sua missão obstinadamente. Mudou-se para um pequeno apartamento próximo dali onde reproduziu o método anterior: oficina e quarto separados da loja por uma porta com cadeado e a inscrição “Área privada. Proibida a entrada sem permissão”. Ali viveu e trabalhou até sua morte em 2005, deixando um legado de objetos e muitos álbuns com figuras de santos mescladas a pensamentos e retratos seus - “A Nova Santa Bíblia” era o título mais comum.

Chapéu de autoria de Palmerino Sorgente


Quando observo o chapéu acima, identifico nele um meticuloso trabalho com os materiais, intensificado se pensarmos nas dimensões dos objetos criados por Palmerino, pequenos em sua maioria. Repetição de padrões, predominância de certas tonalidades, alternância calculada de elementos, variedade de texturas e materiais e assim por diante. Embora o todo constitua-se num chapéu, cada setor pode ser apreciado de forma independente, pois carrega uma composição diferente dos demais.

Não houvesse a série de  crucifixos, o acessório poderia ser tomado como profano e desfilado em ocasiões festivas. 

Adélia Nicolete
 
Papa Palmerino pode ser visto no Youtube. O endereço é:
https://www.youtube.com/watch?v=LcWtO7WKDnY

* ROUSSEAU, Valérie. Palmerino Sorgente. In: AMERICAN FOLK ART MUSEUM. When the curtain never comes down : performance art and the alter ego.  New York: American Folk Art Museum, 2015.  p. 112 (Tradução de Bernardo Abreu)

** Idem. p. 113

*** HANDKE, Peter. Gritos de socorro. In: HANDKE, Peter. Peter Handke: peças faladas. Org. e trad. de Samir Signeu.  São Paulo: Perspectiva, 2015. p. 218 


Comentários

Postar um comentário

Postagens mais visitadas deste blog

Trechos do livro "A ALMA PRECISA DE TEMPO", de Verena Kast

Imagem
Trechos do livro "A alma precisa de tempo", de Verena Kast. trad. de Markus A. Hediger. Petrópolis: Vozes, 2016. “Na nossa sociedade contemporânea precisamos ligar não só com a divisão de tempo. Fazemos muitas coisas também ao mesmo tempo: Ocorre uma aceleração por meio do adensamento do tempo.” (p 10) “Os momentos em que não estamos ativos nos regeneram, são  momentos de reflexão; precisamos procurar ativamente momentos de ócio e quando os encontramos, logo os submetemos ao ditado do tempo: Queremos nos recuperar ou descansar rapidamente.” (p. 11) “Portanto, trata-se de garantir aquilo que, desde sempre, tem sido um problema: fazer de tudo para que, além da divisão e sobreposição do tempo, respeitemos também o tempo rítmico, a nossa necessidade de ritmos na nossa vida. E isso significa em primeiro lugar tomar tempo para determinados aspectos da nossa vida.” (p. 11) “Processos precisam de tempo.” (p. 12) “O fato de que a alma precisa de tempo se evidencia também quando algo ...
Leia mais

LOUISE BOURGEOIS - Referências estéticas

Imagem
Louise Bourgeois (foto: internet) Seguimos a falar sobre cada uma das parcerias criativas e as referências que tomamos. A segunda parceira com projeto já definido é RENATA MATTEONI e sua proposta foi baseada em uma série de trabalhos da artista plástica francesa  LOUISE BOURGEOIS (1911-2010). A própria biografia de Louise é uma inspiração para o nosso projeto, a começar pela relação com o pai: ele queria um menino. A decepção pelo nascimento de uma filha era constantemente mencionada em comentários e brincadeiras maldosas, algumas delas relembradas por Louise até o final da vida. A relação conflituosa com o pai  nunca foi superada, tanto que a artista ressignificou diversos dos traumas em sua obra.  A mãe, artista talentosa, ensinava a menina as artes do fio. Encarregava-a de tecer ou restaurar os pés e as pernas das figuras, dada a sua estatura de criança. A relação entre as duas era carregada de afeto, mas foi interrompida pela morte quando Louise era ainda uma menina. ...
Leia mais

EU SOU O MONSTRO QUE VOS FALA – de Paul B. Preciado

Imagem
    Publicado em 2020, “Eu sou o monstro que vos fala” tem como subtítulo “Relatório para uma academia de psicanalistas”, por se tratar da conferência dada pelo filósofo e transexual espanhol Paul B. Preciado durante as Jornadas Internacionais promovidas pela Escola da Causa Freudiana em Paris, no ano anterior. O teor da comunicação causou estranhamento no público a ponto de dificultar sua conclusão, causar polêmica e até mesmo diferentes versões em vários países. Diante disso e a fim de ampliar o debate, Preciado decidiu-se pela publicação do texto na íntegra.   * * * ALGUMAS CONSIDERAÇÕES   A monstruosidade citada no título refere-se à condição transexual do autor, equivalente, segundo ele, ao  macaco do conto “Um relatório para uma academia”, de Franz Kafka. Diante da “academia” de psicanalistas, Preciado sente-se em exibição numa “jaula” de homem trans: “marcado pelo discurso médico e jurídico como transexual”, diagnosticado como doente mental pela...
Leia mais